藝術絕不是少數人的特權：周杰倫與林家如漫談藝術欣賞與收藏

林家如：作為一個音樂人，你是怎麼開始藝術收藏之旅的？你怎樣看待音樂跟藝術的結合？

周杰倫：我那時候在法國的跳蚤市場看到一幅畫，裡面畫的內容都是玩具，於是想說可以買給自己的小朋友。這只是一開始，後來的的旅程就越來越豐富。

我自己也是MV（音樂視頻）導演，所以我覺得音樂和藝術是息息相關的。我在寫歌的時候，腦海中已經有MV畫面，所以希望音樂可以還原自己腦海中的情景。大家有時候也會看到我也會把自己的藝術收藏放在一架鋼琴後面，隱隱約約我覺得懂的人就會懂，這個是誰的作品。還有新的MV裡坐在沙發吃爆米花，不經意的後面剛好有藝術作品，就很生活化，藝術本來就應該融入生活當中。

譬如說，這幅Ghenie（格尼）作品從畫面構圖和用色都能看出藝術家強烈的內心風暴與創作激情。

林家如：《最偉大的作品》這首歌的歌詞中也有不少藝術家的影子，當時是怎麼想要把這些藝術作品融入到你的歌詞創作裡面？

周杰倫：這首歌比較天馬行空，所以在MV拍攝中，將超現實主義、印象派畫家，以及當時留法的亞洲藝術家和文學家，都聚集在這個MV裡。希望平時對藝術沒那麼熱衷的朋友們，看到這支MV會引發他們好奇。

林家如：你在年輕世代中具有強大影響力，透過這次與佳士得合作，你希望傳遞怎樣的訊息？

周杰倫：我認為這些年輕新銳藝術家應該有一個舞台，讓更多的人看到，讓更多的人發現他們的才華。我也鼓勵大家去了解藝術家作品背後的故事。學會欣賞，是大家與藝術之間建立聯繫的第一步。

這一次拍賣中挑選的是2000年後前衛的藝術創作，剛好巧合的是，本人也是2000年發行第一張專輯的。這一次的拍品都是藝術家最具代表性的作品，當然也具有豐富的當代文化價值。我希望能夠引領觀眾深入體驗並引起共鳴。

林家如點評道：「杰倫身後的這張LOIE HOLLOWELL（洛伊· 霍洛韋爾）的作品以抽象手法表現女性身體，帶有自傳性質的獨特風格，描繪出女性獨有的身體變化，譬如懷孕、分娩和哺乳的經歷等，將母體化為簡潔的幾何造型，創作出獨樹一幟的作品，記錄了女性生育的超凡歷程。這幅作品是HOLLOWELL剛剛第二次成為母親後所作。」

「策展就像策劃演唱會一樣，要選取的作品和歌曲都要讓大家有共鳴。」杰倫笑著說。對他而言，音樂像畫作一樣，有許多不同的風格和面貌，並不是創作者本身已經給出了標準答案，所以透過自己的方式去解讀藝術作品就顯得至關重要。「就像我的歌曲，帶給你的回憶過程，只有你自己可以體會。」

千禧新世代藝術家的創作方式和表現手法都比較不同，在如今全球化的大環境下，文字也許已經不是最適應這個時代的表達方式，以圖像來交流能夠跨越語言的障礙，有足夠的穿透力量，引起大家的共鳴。譬如JADÉ FADOJUTIMI（賈黛·法多朱蒂米）的這幅《動盪》，五彩斑斕的豐富色彩是她訴說內心思緒的方式，和對身邊世界的觀察。她的靈感泉源來自動漫、日本次文化、韓劇、電子遊戲、電影配樂等，這也是千禧後藝術作品的一大重要特色，來自全球各地的不同文化和影響在作品中匯聚，見證創作者的國際視野和豐富創意。

在周杰倫的策展下，這一季「千禧後晚間拍賣」給了新銳藝術家最棒的舞台。「希望在這個舞台能夠讓大家體驗到藝術的魅力，激發大家對藝術的興趣和參與感。」

「不是每個藝術家都馬上成為大師，需要時間的淬煉，也需要舞台。希望這些藝術新生代的力量能在未來成就最偉大的作品。」杰倫擲地有聲的幾句話，無疑為本季「千禧後晚間拍賣」寫下了最好的註腳。

「千禧後晚間拍賣」與周杰倫聯袂合作，並與ENVISEAM（意為心）攜手呈獻，融匯藝術與娛樂的無限創意。