Archivio Cameraphoto Epoche/Getty Images. © Lucio Fontana/SIAE/DACS, London 2015
盧齊歐·封塔納如何為空間主義奠定基礎？
盧齊歐·封塔納於1899年出生於阿根廷聖塔菲羅薩里奧的一個意大利家庭中，曾與父親路易吉一同創作雕塑，由此開始自己的藝術生涯。青年時的封塔納往返於阿根廷和意大利之間，在布雷拉藝術學院師從阿道夫·維爾特（Adolfo Wildt），並於米蘭的Il Milione畫廊展出作品。
盧齊歐·封塔納（189901968），《空間概念，等待》，1964年作。水漆畫布。24 1/8 x 19 5/8吋（61.3 x 50公分）。估價：700,000 – 1,000,000英鎊。此作將於2019年10月4日在佳士得倫敦「意大利思潮」拍賣呈獻。作品© Lucio Fontana/SIAE/DACS, London 2019
1948年，封塔納回到米蘭，開始創作自己的《空間概念》系列作品，他在多層單色畫布上揮刀劃割，直至其佈滿小洞（buchi）和切割痕跡（tagli），透出畫布背面的暗色空間。他亦創作一批單色瓷器，表面佈滿空洞和割痕，令人想到月球表面，既粗獷坎坷，又安詳靜謐。
「封塔納劃破畫布以創造出無盡虛空，藉此創出第三維度，所有事物都誕生於此。」維伍德說道。他多年來經手約40幅封塔納作品，自己亦收藏三張一流佳作。「我就是透過理解這一概念，才發現了抽象藝術的驚人力量。」
盧齊歐·封塔納（1899-1968），《空間概念》，1954年作。鋼材。23 3/8 x 39 3/8吋（60 x 100公分）。估價：3,500,000 – 5,500,000英鎊。此作將於2019年10月4日在佳士得倫敦「意大利思潮」拍賣呈獻。作品© Lucio Fontana/SIAE/DACS, London 2019
隨時間流逝，切割系列作品不僅限於畫布，更擴展至一系列光線與金屬媒材作品；約22幅畫布飾有威尼斯玻璃，乃藝術家為1961年格拉西宮展覽所創的「新時代偶像」之作；他亦為1966年威尼斯雙年展及第四屆卡塞爾文獻展特別設計一系列純白作品，隨後不久，封塔納於1968年9月辭世。
近年來封塔納作品市場發展如何？
市場對封塔納的作品興趣高漲，2004年第一幅藝術家作品在拍賣場上以逾100萬美元的價格成交，隨後至今已有約200幅作品都錄得超過100萬美元的亮眼佳績。當中包括富有創意的1963年蛋形《空間概念，上帝的盡頭》，2013年11月在佳士得紐約拍出2,090萬美元，創下藝術家世界拍賣紀錄；兩年後，1964年所作的《空間概念，上帝的盡頭》再次於佳士得紐約以29,173,000美元成交；1965年所作的純白色《空間概念，等待》中可見十個割痕，2014年7月在佳士得倫敦售出，成交價超出600萬英鎊的高估價；2017年10月亮相拍場的《空間概念，等待，晚上與特雷西塔在聖馬可廣場》以10,021,250英鎊的價格成交；同樣作於1965年的《空間概念，等待》則於2018年3月以8,671,250英鎊的價格售出。
毫無疑問，現時市場對封塔納作品趨之若鶩，這要歸功於2014年巴黎現代藝術博物館舉行的一場大型封塔納回顧展，展出逾200件藝術家作品，包括油畫、瓷器、雕塑及裝置藝術等。
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盧齊歐·封塔納（1899-1968），《巴洛克椅子》，1946年作。石膏。47 ¼ x 25 7/8 x 21 1/2吋（120 x 65 x 80公分）。估價：400,000 – 600,000英鎊。此作將於2019年10月4日在佳士得倫敦「意大利思潮」拍賣呈獻。作品© Lucio Fontana/SIAE/DACS, London 2019
封塔納的畫布作品價格逐漸攀升，而市場對其雕塑及瓷器等製版作品亦需求高漲。「五年前的封塔納瓷器作品售價幾乎不會超過20,000歐元，如今價格已經上漲五倍之多。」畫廊主米歇爾·托爾納博尼（Michele Tornabuoni）如是說，他的家族自1981年起在佛羅倫薩經營同名畫廊。封塔納作品一直是畫廊的中流砥柱，現在已於米蘭、波托菲諾、倫敦及巴黎開設分號。
托爾納博尼解釋道，作品價格上漲不僅因為封塔納在市場的人氣飆升，亦由於市面上的作品數量愈發稀少：「封塔納一生僅創作約2,000件作品，與同期藝術家如畢加索和米羅相比，這個數字明顯少很多。」