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拍品專文
佳士得榮譽呈現新加坡現代主義大師張荔英的靜物佳作《榴槤、山竹與紅毛丹》，這是藝術家的紙本靜物作品第一次登上拍賣市場。此作為張荔英為同名油畫作品所作的底稿，絕妙呈現了藝術家美奐絕倫的繪畫功底與變化多樣的水彩畫技巧。
《榴槤、山竹與紅毛丹》一作無疑展現出張荔英對地域性水果的深深偏愛。在馬來西亞與新加坡生活過一段時間後，張荔英早已對這些原產於東南亞的熱帶水果十分熟悉，對於當地百姓來說它們是再尋常不過的水果，但在異鄉人眼中則是充滿著陌生神秘卻又令人著迷的異國情調。此時的張荔英早已熟練運用著在法國和美國生活多年中所習得的西方印象派繪畫技術，而她的靜物作品則是東方題材與西方畫法精巧結合的至高體現。 在本作《榴槤、山竹與紅毛丹》中，張荔英將一眾水果鬆散閒適地陳列開來，並在畫面上將一部分水果切開面向觀者，構圖上的妙趣巧思為畫面帶來了一種活潑而有呼吸感的盎然生機。畫面上的線條時而堅實瀟灑，時而柔和舒緩，不同風格線條的組合賦予這些熱帶水果獨到的個性，而藝術家採用的暖色色調更使得它們顯得元氣滿滿。
該畫中，張荔英將這些奇異水果當作主角，詮釋出它們在東南亞社會中所獨具的內在價值與外在美感。榴槤以其長滿尖刺的稀奇外觀和刺鼻難忍的古怪氣味而馳名天下，深受當地人的摯愛，更是有人稱它為「水果之王」。張氏卻以溫柔細膩的筆觸與嬌俏動人的色彩刻畫榴槤，與其銳利的外形與粗壯的輪廓形成鮮明反差，顯露出當地人對水果之王最為親切的熱愛，卻又同時保留了榴槤外形中那份渾身鋒利、來勢洶洶的異國風情。清脆的綠葉與紅毛丹的小刺球形狀也同時顯出對比，再次體現出張荔英作品中標誌性的豐富質感。在盛放紅毛丹的編織草籃旁邊，陳列水果的構圖方式既有著精心擺放過的感覺，卻又有著隨手一放的自由暢快，在兩種不同的繪畫氣質之間不停切換，這種平衡與變化似乎也反映出這些水果是剛剛從樹上新鮮採摘、準備即刻食用的佳品。
作為那個時代最傑出的女性藝術家，張荔英是南洋畫壇中絕無僅有的女性先驅，與新加坡著名藝術家劉抗(Liu Kang)、陳宗瑞(Chen Chong Swee)、陳文希(Chen Wen Hsi)和鐘泗濱(Cheong Soo Pieng）一貫齊名。在她廣受讚譽的藝術生涯中，張荔英多次參加在法國舉行的大型展覽，並在紐約、上海、吉隆玻與新加坡都舉辦過展覽。1954年至1980年間，張荔英投身藝術教育事業，在南洋藝術學院(Nanyang Academy of Fine Arts)任教，指導青年藝術學生。1982年，張荔英被授予新加坡文化獎章，該獎章是新加坡的最高藝術榮譽，無疑是對她為新加坡藝術做出卓越貢獻的極大認可。
在她碩果累累的藝術人生中，張荔英的畫作常常給那些稀疏平常的生活物品帶去搖曳生姿的魅力，打動並啟發了無數觀者。而她留下的藝術遺產也從未停息，不僅有新加坡國家藝術委員會下設的張荔英藝術獎學金慷慨資助年輕新銳藝術家，而張荔英基金會也繼續為眾多社區福利計畫、女性組織委員會及試驗劇場等提供服務。
《榴槤、山竹與紅毛丹》一作再次向觀者印證了張荔英精妙絕倫的畫工，更是體現出她點石成金的藝術魅力——將日常生活中的各式各物幻化為平和、優雅的視覺享受。或是一個幾何編制的普通草籃，或是綻開呈現的豐滿果肉，亦或是紅毛丹上一片細軟彎曲的嫩葉，張荔英總是能以精湛的畫藝與靜謐的構圖將她所見的一方清閒自在譜成一曲為生活所作的動人讚歌。
《榴槤、山竹與紅毛丹》一作無疑展現出張荔英對地域性水果的深深偏愛。在馬來西亞與新加坡生活過一段時間後，張荔英早已對這些原產於東南亞的熱帶水果十分熟悉，對於當地百姓來說它們是再尋常不過的水果，但在異鄉人眼中則是充滿著陌生神秘卻又令人著迷的異國情調。此時的張荔英早已熟練運用著在法國和美國生活多年中所習得的西方印象派繪畫技術，而她的靜物作品則是東方題材與西方畫法精巧結合的至高體現。 在本作《榴槤、山竹與紅毛丹》中，張荔英將一眾水果鬆散閒適地陳列開來，並在畫面上將一部分水果切開面向觀者，構圖上的妙趣巧思為畫面帶來了一種活潑而有呼吸感的盎然生機。畫面上的線條時而堅實瀟灑，時而柔和舒緩，不同風格線條的組合賦予這些熱帶水果獨到的個性，而藝術家採用的暖色色調更使得它們顯得元氣滿滿。
該畫中，張荔英將這些奇異水果當作主角，詮釋出它們在東南亞社會中所獨具的內在價值與外在美感。榴槤以其長滿尖刺的稀奇外觀和刺鼻難忍的古怪氣味而馳名天下，深受當地人的摯愛，更是有人稱它為「水果之王」。張氏卻以溫柔細膩的筆觸與嬌俏動人的色彩刻畫榴槤，與其銳利的外形與粗壯的輪廓形成鮮明反差，顯露出當地人對水果之王最為親切的熱愛，卻又同時保留了榴槤外形中那份渾身鋒利、來勢洶洶的異國風情。清脆的綠葉與紅毛丹的小刺球形狀也同時顯出對比，再次體現出張荔英作品中標誌性的豐富質感。在盛放紅毛丹的編織草籃旁邊，陳列水果的構圖方式既有著精心擺放過的感覺，卻又有著隨手一放的自由暢快，在兩種不同的繪畫氣質之間不停切換，這種平衡與變化似乎也反映出這些水果是剛剛從樹上新鮮採摘、準備即刻食用的佳品。
作為那個時代最傑出的女性藝術家，張荔英是南洋畫壇中絕無僅有的女性先驅，與新加坡著名藝術家劉抗(Liu Kang)、陳宗瑞(Chen Chong Swee)、陳文希(Chen Wen Hsi)和鐘泗濱(Cheong Soo Pieng）一貫齊名。在她廣受讚譽的藝術生涯中，張荔英多次參加在法國舉行的大型展覽，並在紐約、上海、吉隆玻與新加坡都舉辦過展覽。1954年至1980年間，張荔英投身藝術教育事業，在南洋藝術學院(Nanyang Academy of Fine Arts)任教，指導青年藝術學生。1982年，張荔英被授予新加坡文化獎章，該獎章是新加坡的最高藝術榮譽，無疑是對她為新加坡藝術做出卓越貢獻的極大認可。
在她碩果累累的藝術人生中，張荔英的畫作常常給那些稀疏平常的生活物品帶去搖曳生姿的魅力，打動並啟發了無數觀者。而她留下的藝術遺產也從未停息，不僅有新加坡國家藝術委員會下設的張荔英藝術獎學金慷慨資助年輕新銳藝術家，而張荔英基金會也繼續為眾多社區福利計畫、女性組織委員會及試驗劇場等提供服務。
《榴槤、山竹與紅毛丹》一作再次向觀者印證了張荔英精妙絕倫的畫工，更是體現出她點石成金的藝術魅力——將日常生活中的各式各物幻化為平和、優雅的視覺享受。或是一個幾何編制的普通草籃，或是綻開呈現的豐滿果肉，亦或是紅毛丹上一片細軟彎曲的嫩葉，張荔英總是能以精湛的畫藝與靜謐的構圖將她所見的一方清閒自在譜成一曲為生活所作的動人讚歌。