.jpg?w=1)
.jpg?w=1)
拍品專文
「我的畫屬於意筆派，那就是不求形似，只以我當時的感受而描繪；可是，並不是說完全忽略外在形態，其實，我是儘量賦予事物生命力。」—丁衍鏞 ( 衣淑凡《丁衍鏞油畫全集》出版：財團法人立青文教基金會 Hatje Cantz Verlag GmbH ( 第34頁)
丁衍鏞一生創作，不拘成法，踏破了東西藝術的藩籬，兼擅水墨及油畫，畢生提倡反映時代精神的新藝術型態，並積極投身藝術教育為職志，在二十世紀華人美術現代化的進程中，扮演著極為重要的角色。
《穿綠色外套的女人 》創作於1969 年，盡顯丁衍鏞不落舊蹊、恣意遊走於東西方繪畫之間的藝術精髓。作品生動地捕捉了人物神韻與姿態，精準地以西方媒材傳承中國繪畫「以形寫神」美學精神。根據衣淑凡編輯的《丁衍鏞油畫全集》記載，丁氏的油畫作品遠比水墨畫少，共只有三百零一幅，其中有七十九幅是肖像，雖然是他創作中的最大類，但實際上僅僅只有四十九幅是有實體畫作，其他為照片記錄，因此丁氏的肖像油畫仍然顯得珍稀罕貴。
《穿綠色外套的女人 》這幅罕見的油畫肖像的原藏家是馬玉冰女士，一直珍藏於其府上四十餘載才經佳士得於2014 年作首次拍賣。此畫是馬女士與夫婿自香港移民至美國前，由恩師丁衍鏞熱情相贈的作品。馬女士於在1968 年入讀香港中文大學，適逢丁衍鏞1949 年遷居香港後，於該校藝術系執教，在校授課之餘，他亦指導私人繪畫課程。在這個因緣際會下，馬女士偕同弟弟在丁衍鏞的私塾畫室中，學習中國水墨及金石治印達兩年半之久。馬女士回憶起那段學畫的日子，對於丁衍鏞待門下學生既隨和又真摯，感念至深。1969 年，藝術家特在她計畫搬往美國的前一年，為她畫了這幅肖像，贈予作為遠行的紀念，見證師徒間深厚的情誼。
對於人像繪畫，東晉時期顧愷之曾作出精闢的論點：「凡畫，人最難，次山水，次狗馬，台榭一定器耳，難成而易好，不待遷想妙得也」。可見中國傳統繪畫藝術認為畫人比其他題材更具挑戰性，講求「形神俱備」，因為人有不同的氣質、神韻、面貌，一顰一笑皆是畫家需要在瞬間之中捕捉呈現的。《穿綠色外套的女人 》以簡練流暢的線條勾畫了人物的五官及身形，在寥寥數筆間，生動地捕捉了其優雅從容之姿與大方莊重之態。這種採用了捨繁取簡的原則，實際上是丁氏回歸到對「原始藝術」（Primitive Art）的探索，簡約的形式再融合野獸派大膽塗色技法而獨創出自成一格的藝術風格。
《穿綠色外套的女人 》以大膽鮮豔的豆綠色塗畫模特的外衣，再以鮮紅油彩為畫面下半部的椅子作點綴，在視覺上形成強烈的對比，為觀者帶來視覺上的衝擊。有別於西方古典繪畫注重光影、依靠明暗和線條形成空間距離感，丁衍鏞刻意淡化背景，透過對比鮮明的色塊營造了一個立體的空間。這種處理手法模糊了人物所處於的時代背景與環境，令人物成為畫中唯一的焦點，在打破物體外在形象的同時，更是對於內在本質的重新詮釋，使觀者的注意力被引導到對人的關注，尤其是對人內心世界的關注。
丁衍鏞在《穿綠色外套的女人 》中以筆情恣意的樸拙線條完美融合鮮明大膽的用色，在中國第一代油畫家裡堪稱一絕。
丁衍鏞一生創作，不拘成法，踏破了東西藝術的藩籬，兼擅水墨及油畫，畢生提倡反映時代精神的新藝術型態，並積極投身藝術教育為職志，在二十世紀華人美術現代化的進程中，扮演著極為重要的角色。
《穿綠色外套的女人 》創作於1969 年，盡顯丁衍鏞不落舊蹊、恣意遊走於東西方繪畫之間的藝術精髓。作品生動地捕捉了人物神韻與姿態，精準地以西方媒材傳承中國繪畫「以形寫神」美學精神。根據衣淑凡編輯的《丁衍鏞油畫全集》記載，丁氏的油畫作品遠比水墨畫少，共只有三百零一幅，其中有七十九幅是肖像，雖然是他創作中的最大類，但實際上僅僅只有四十九幅是有實體畫作，其他為照片記錄，因此丁氏的肖像油畫仍然顯得珍稀罕貴。
《穿綠色外套的女人 》這幅罕見的油畫肖像的原藏家是馬玉冰女士，一直珍藏於其府上四十餘載才經佳士得於2014 年作首次拍賣。此畫是馬女士與夫婿自香港移民至美國前，由恩師丁衍鏞熱情相贈的作品。馬女士於在1968 年入讀香港中文大學，適逢丁衍鏞1949 年遷居香港後，於該校藝術系執教，在校授課之餘，他亦指導私人繪畫課程。在這個因緣際會下，馬女士偕同弟弟在丁衍鏞的私塾畫室中，學習中國水墨及金石治印達兩年半之久。馬女士回憶起那段學畫的日子，對於丁衍鏞待門下學生既隨和又真摯，感念至深。1969 年，藝術家特在她計畫搬往美國的前一年，為她畫了這幅肖像，贈予作為遠行的紀念，見證師徒間深厚的情誼。
對於人像繪畫，東晉時期顧愷之曾作出精闢的論點：「凡畫，人最難，次山水，次狗馬，台榭一定器耳，難成而易好，不待遷想妙得也」。可見中國傳統繪畫藝術認為畫人比其他題材更具挑戰性，講求「形神俱備」，因為人有不同的氣質、神韻、面貌，一顰一笑皆是畫家需要在瞬間之中捕捉呈現的。《穿綠色外套的女人 》以簡練流暢的線條勾畫了人物的五官及身形，在寥寥數筆間，生動地捕捉了其優雅從容之姿與大方莊重之態。這種採用了捨繁取簡的原則，實際上是丁氏回歸到對「原始藝術」（Primitive Art）的探索，簡約的形式再融合野獸派大膽塗色技法而獨創出自成一格的藝術風格。
《穿綠色外套的女人 》以大膽鮮豔的豆綠色塗畫模特的外衣，再以鮮紅油彩為畫面下半部的椅子作點綴，在視覺上形成強烈的對比，為觀者帶來視覺上的衝擊。有別於西方古典繪畫注重光影、依靠明暗和線條形成空間距離感，丁衍鏞刻意淡化背景，透過對比鮮明的色塊營造了一個立體的空間。這種處理手法模糊了人物所處於的時代背景與環境，令人物成為畫中唯一的焦點，在打破物體外在形象的同時，更是對於內在本質的重新詮釋，使觀者的注意力被引導到對人的關注，尤其是對人內心世界的關注。
丁衍鏞在《穿綠色外套的女人 》中以筆情恣意的樸拙線條完美融合鮮明大膽的用色，在中國第一代油畫家裡堪稱一絕。