無題

《無題》(2012年)延續了魯道夫‧斯丁格爾(Rudolf Stingel)備受推崇的地毯繪畫系列，作品滿佈耀目的銀色及濃潤的酒紅色油彩，懸掛在觀者面前時，猶如一張巨型的中東地毯。斯丁格爾按照精心研創的程序創作，成就層次豐富的噴漆作品。他將幾張帶有圖案的薄紗舖在已上色的畫布上，然後在這個臨時模板噴上銀色顏料，再拿走薄紗。色彩奪目的顏料層層堆疊，每一層也看似透現光芒，形成閃爍生輝的效果。這種手法創意運用原材料，保留材料的典雅精緻細節，同時引申出深遠的概念性問題，令人反思藝術品與裝飾之間的關係、東西方之間的美學聯繫，以及繪畫本身的過程。

斯丁格爾於1980年代末在藝壇冒起，其銀色薄紗畫作系列為後其地毯畫作（例如此作）的始祖。當時新表現主義已主宰藝壇整整十年，斯丁格爾以低調的美學及近乎機械式的手法，於芸芸自我主義藝術家中脫穎而出。有別於其他同輩藝術家，他的作品並無充斥情感告白及姿體動作，而是深受概念主義的發展啟發，也參照安迪·沃荷(Andy Warhol)視繪畫為生產圖像的概念。於1989年威尼斯雙年展上，他發表《說明書》，這份圖文並荗的說明書指導有興趣的讀者自行創作充滿斯丁格爾風格的作品，同時打破大眾視繪畫為表達情感及藝術天分的渠道之迷思。

在斯丁格爾這方面的創作而言，地毯在其畫作以至藝術裝置中也扮演關鍵角色。他以地毯為原材料，為特定場地創作了幾幅大型作品。2013年，他在威尼斯格拉西宮創作著名的藝術裝置，以波斯地毯鋪滿整座宮殿的內部，標誌著其創作生涯的巔峰。斯丁格爾利用裝飾品建構作品，包括歐洲巴洛克風格的錦緞圖案及中東設計，以裝飾藝術的實用功能，模糊藝術是純粹美學體驗的概念。他利用這種獨樹一幟的裝飾風格視覺語言，將作品簡化為裝飾，指出所有藝術皆可被視為裝飾的一種。與此同時，隨著他將繪畫的行為簡化成一種刻板的構建動作，觀者反而將焦點轉移至原有設計背後的工藝，令這種往往被視為不講求美學天賦的工藝，成為作品的核心。此外，藝術與工藝的分野有助歐洲人建立西方和東方的概念，而作品採用的地毯圖案，亦強調了這種分別。歐洲人認為與千篇一律的東方工藝相比，西方藝術是歷史悠久的傳統，代表藝術天才的故事。斯丁格爾的作品似乎致力在兩個概念之間建立聯繫，質疑兩者的合理性，但卻又並非完全予以否定，他亦繼續創作作品，在表面與深度、華麗與美感之間遊走。