GÜNTHER FÖRG (1952-2013)
Artist's Resale Right ("droit de Suite"). If the … 顯示更多
GÜNTHER FÖRG (1952-2013)

Sans titre

細節
GÜNTHER FÖRG (1952-2013)
Sans titre
signé et daté 'Förg 07' (en haut à droite)
acrylique et huile sur toile
175 x 200 cm. (69 x 78 ¾ in.)
Peint en 2007.
來源
Acquis directement auprès de l'artiste par le propriétaire actuel
注意事項
Artist's Resale Right ("droit de Suite"). If the Artist's Resale Right Regulations 2006 apply to this lot, the buyer also agrees to pay us an amount equal to the resale royalty provided for in those Regulations, and we undertake to the buyer to pay such amount to the artist's collection agent. This item will be transferred to an offsite warehouse after the sale. Please refer to department for information about storage charges and collection details.
更多詳情
'UNTITLED'; SIGNED AND DATED UPPER RIGHT; ACRYLIC AND OIL ON CANVAS.

榮譽呈獻

Valentine Legris
Valentine Legris

拍品專文

Cette oeuvre est enregistrée dans les archives de Günther Förg sous le No. WVF.07.B.0171.
Nous remercions Monsieur Michael Neff de l'Estate Gunther Forg pour les informations qu'il nous a aimablement transmises au sujet de cette oeuvre.


Constitué d’une myriade de taches de peinture multicolores appliquées sur un fond clair, Ohne Titel est un exemple emblématique de la façon dont Günther Förg explore dans son œuvre les ressorts de la peinture et de la couleur. Figure majeure de l’art allemand d’après-guerre, Förg ne se limite pas à un seul matériau mais explore au contraire la photographie d’architecture, la sculpture, la peinture sur plomb, bois et toile. Son travail sur toile, commencé à la fin des années 1990, culmine avec sa série de tableaux à taches des années 2000. Il s’agit pour lui d’une période de reconnaissance critique, marquée par des expositions personnelles dans d’importantes institutions comme le Kunstmuseum de Bâle, le Gemeentemuseum de La Haye (2006) et la Fondation Langen de Neuss (2007).

A mi-chemin de l’abstraction géométrique et d’une gestuelle répétitive, Ohne Titel exprime l’accord harmonieux de la couleur qui est au centre de la pratique artistique de Günther Förg, lequel a ainsi pu affirmer : "Les couleurs émergent, les peintures deviennent plus ouvertes, et même des éléments arbitraires de la matière sur la surface… deviennent partie intégrante de l’œuvre." (G. Förg, cité in Günther Förg, Paintings on Lead, catalogue d'exposition, Londres, Thomas Dane Gallery, 2006).


Rendered in multi-coloured splashes of paint on a light background, Untitled (2007) is a beautiful example of Günther Förg’s gestural exploration of paint and colour. One of the most important German Post-War artists, Förg didn’t limit his practice to one single medium, but rather experimented with architectural photography, sculpture, paintings on lead, wood and canvas. He started working on the latter in the 1990s, culminating in the dot paintings of the 2000s. This was a period of critical acclaim for the artist, who had solo exhibitions in major institutions such as Kunstmuseum Basel (2006), Gemeentemuseum in The Hague (2006) and the Langen Foundation in Neuss (2007).

Part geometric abstraction, part repetitive gesture, Untitled conveys a harmonic consonance of colour. This was a central component to the artist’s practice who once said: "Colours emerge, the paintings become more open, and even the material’s arbitrary elements on the surface and in the patina become part of the picture" (G. Förg, quoted in Günther Förg, Paintings on Lead, exh. cat., London, Thomas Dane Gallery, 2006).

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