兩個小丑（ 薩克斯風）

法國戰後畫家貝爾納．布菲的具象畫作有著獨特的表現主意風格，其特點是充滿力量、棱角分明的黑色輪廓，以及風格別致的圖像和色彩板塊。1943 年，他進入巴黎國立高等美術學院學習，展開了他的藝術生涯。他的作品獲得藝評家皮埃爾．德卡哥的大力推崇。1947 年，他舉行了人生第一次個展，巴黎現代藝術國家博物館隨即購入他的作品《靜物與雞》作為館藏。布菲作品的獨特風格讓他於1950 年代初便開始受到各界人士肯定，在當時的巴黎及國際藝壇享負盛名。 布菲還參與了許多文學作品的插圖、歌劇和芭蕾舞舞臺的設計。1971 年，法國政府授予布菲法國榮譽軍團勳章。布菲在1974 年畫家當選法蘭西藝術院院士。1973 年，一名熱衷布菲的收藏家在日本靜岡縣長泉町創辦了“貝爾納．布菲美術館”，美術館內有超過2000 件藏品。 《兩個小丑( 薩克斯風)》作於1989 年，描繪了一對悲喜交加的二重奏音樂家。他們身穿華麗的小丑服裝，面向觀眾，嚴厲悲傷的神態與勾畫出開朗表情的妝容形成鮮明對比。《兩個小丑( 薩克斯風)》結合樂器及舞臺服裝，是“先鋒派藝術”常見的主題。在二十世紀上半葉，小丑、雜技和音樂是藝術家常用的主題，知名藝術家如畢卡索、夏卡爾和喬治．魯奧等人都曾創作過以小丑為主題的作品。在畫家眼中，馬戲團表演的人物是畫家內心的影射，藝術家艱苦的生活、富有魅力的性格以及帶有魔力的畫作與馬戲團裡的小丑產生共鳴。 從1950 年代中開始，布菲便開始重複創作以馬戲團，雜技以及小丑為主題的作品。1955 年創作的“小丑”系列以誇張的妝容以及悲傷的表情凸顯人物的內心的感傷。人們普遍認為布菲的藝術帶有“存在主義”哲學思想，他的“小丑”系列作品生動地體現了在二次大戰後歐洲民眾因戰爭而感到的焦慮、痛苦和迷失。1955 年的“小丑”系列相當成功，那一年，布菲獲巴黎《藝術收藏家》雜誌票選為“最佳戰後藝術家”。 《兩個小丑( 薩克斯風)》是布菲相隔30 年後重新創作“小丑”系列作品的其中一幅。同樣的主題，與1950 年代的作品相比較，卻有很不一樣的觀點。這一系列的小丑看上去表情較為冷漠，但他們手持樂器與身穿色彩明亮的表 演服，與1955 年系列相比，看上去更歡快一些，人物表情也不顯得那麼痛苦。這些人物似乎放下了戰爭所帶來的不安和痛苦，接受了生活的現實與殘酷，對未來懷著希望。