岳敏君

岳敏君作為中國前衛藝術的先鋒，作品有著令人一見難忘的特色。他的獨有主題是帶有諷刺性的樣辦式自畫像，倒模一般的人像造型以眾數出現在扭曲而荒謬的場景，緊閉眼睛的面容上掛著露齒狂笑的血盆大口，道出作者那種嬉笑怒罵、憤世嫉俗的世界觀。岳敏君的作品被歸類為「玩世現實主義」，典型地描繪出作者失控和不自覺的大笑的形象。這個可笑的怪模樣特色是重覆又不加思索，使岳敏君的作品看來荒誕無稽。然而，這種荒誕無稽是作者刻意經營，並支配著他生命的大部份。岳敏君提過，面對緊隨1989年天安門悲劇的這段期間，我們只好一笑置之。中國人當時遭遇到現實中的損失和希望幻滅，唯一的出路只有笑。 1990年代初期之前，岳敏君自己的形象迅速成為他作品的主題圖像。基本上，他把自己變成一個「偶像」。他認為「隨處都有『偶像』複製繁衍，而大量的影像產生巨大的影響力。當一件事物變成『偶像』，我就可以應用它。『偶像』有自己的生命，而且不斷影響我們的生命。它告訴我們怎樣『動』，怎樣『靜』。」岳敏君以自己的形象作為「偶像」，含蓄地減弱「偶像」的典型影響力，把它置於更荒誕奇幻的情節之中，藉以嘲諷當代社會的時尚風氣。《英雄》(Lot 134)畫中三個人物興高采烈站在粉紅色的大鸚鵡後互相模仿。鸚鵡是公認的模仿高手，牠在畫中高高站在共產時代樣板式宣傳物料常用的藍天白雲背景，進一步突出岳敏君自創的藝術語言是「對於現今中國的靈性的空虛和愚蠢的行為的自我幽默」(引用岳敏君，見於M.德瑪黛「48a國際藝術展覽」 1999年威尼斯藝術雙年展)