凯瑟琳·沃尔什与米歇尔·奥卡·多纳（Michele Oka Doner）的2003年作品《燃烧的灌木丛19》（图左）在家中厨房。连桌沙发、长椅和餐桌全由约翰·波森设计。艺术品：© 艺术家Michele Oka Doner。全部照片由Jesse Chehak拍摄
凯瑟琳·沃尔什（Catherine Walsh）在手机内的其中一张图片写着︰ “坚决而经常地编辑你的人生，那是你的杰作。” 对于一位藏家而言，这是令人意想不到的座右铭。大多数藏家都有一种无法满足的收藏欲望，但追随唐纳德·贾德（Donald Judd）、并自称 “正统极简主义者” 的沃尔什，却认为艺术收藏应该 “精益求精” 。
沃尔什自20岁出头便开始收藏艺术品，她在宾夕凡尼亚州一个连交通灯也没有的小镇长大，于1980年代中前往纽约市，其后成为美容业的创新产品开发专家兼营销鬼才，曾为雅诗兰黛和科蒂效力，建立辉煌事业。
她曾与珍妮花·露柏丝（Jennifer Lopez）、麦当娜（Madonna）、莎拉·洁西卡·帕克（Sarah Jessica Parker）、Balenciaga、Marc Jacobs和Calvin Klein等名人和品牌合作，推出一系列热卖香水，其中与珍妮花·露柏丝连手推出的Glow by JLo更在全球创下超过20亿美元的惊人销量。
凯瑟琳·沃尔什与唐纳德·贾德的《无题》，1986年作。艺术品：© Judd Foundation/ARS, NY and DACS, London 2020
但在此之前，沃尔什早已开始购买艺术品。当她在纽约州北部的伊萨卡学院修读硕士课程时，已对艺术史极感兴趣，并偶然发现哈里·卡尔拉汉（Harry Callahan）的相片。卡尔拉汉的作品含蓄地捕捉枯树与雪中的植物，让她深有共鸣。
她表示︰ “它们就像蚀刻画或素描。” 而更棒的是，这些作品价格相宜，因此当她刚开始有收入时，便购买卡尔拉汉的作品。 “那时我甚至连沙发也没有！我没有安坐的地方，但我拥有能让我沉思的东西，而且永不会感到厌倦。”
凯瑟琳·沃尔什位于科罗拉多州山区的家，由约翰·波森设计
如今，沃尔什仍然认为美感比舒适重要。谈到约翰·波森（John Pawson）为她设计的科罗拉多州山区房子时，她表示︰ “若要数的话，全屋大概有九件家具。”
沃尔什在伦敦和纽约均有寓所，前者刚刚摆放了埃德蒙·德瓦尔（Edmund de Waal）的作品，后者则藏有约瑟夫·埃布尔斯（Josef Albers）以12块方形组成的作品《灰谱》（Grey Instrumentation）。她形容︰ “作品予人非常宁静的感觉，当然也是对正方形致敬。” 但它又与 “经典的” 埃布尔斯作品有所不同，没有 “浓厚的色调” 。
但沃尔什最爱的却是贾德（她亦是贾德1986年于德州马尔法成立的博物馆辛那提基金会［Chinati Foundation］的董事局成员），她早于学生时代就已邂逅他的作品。 “那时候，我不会敢说自己是一名极简主义者，我总是被太多东西弄得很混乱。我喜欢严谨的生活，我喜欢保持非常专注。”
“策展就像打造自己的家一样︰先从空间着手，其他的自会水到渠成” ——凯瑟琳·沃尔什
起初，沃尔什 “偏好卡尔·安德烈（Carl Andre）和索尔·勒维特（Sol LeWitt）” ，后来开始阅读贾德的文章，他的文章和简单专一的视野深深启发了她。 “对他来说，艺术、建筑和风景同样重要。” 因此，她委托波森为自己打造一间山间要塞。
她忆述︰ “我于1997年认识约翰，不久后他在Calvin Klein与马莎·史都华（Martha Stewart）的协助下于美国声名大噪。” 当时，约翰的首本着作《Minimum》刚刚出版，沃尔什从《纽约时报》中得悉他将会举行演讲，虽然门票已售罄，但她还是蒙昧前往，到达后看到波森正与史都华交谈。
沃尔什说︰ “我很少崇拜名人，但那时却非常紧张。我走上前，然后礼貌地问我是否可以和他谈谈。史都华表示没问题，于是我说： '你好，我是凯瑟琳·沃尔什，我想能请你为我建一间房子。'
“他不是个多话的人，只回答道︰ '哦，是这样。在哪里？纽约？' 我说︰ '不，在科罗拉多州一个很小的小镇。' 他说︰ '那个新潮的地方叫甚么？特甚么？' 然后我问︰ '你怎么知道？' 因为在地图上几乎找不到特柳赖德（Telluride）这个地方。” 沃尔什自1994年起便断断续续在当地居住。
米歇尔·奥卡·多纳，《燃烧的灌木丛19》，2013年作。艺术品：© 艺术家Michele Oka Doner
珍妮·霍尔泽，《ARNO》，1995年作。艺术品：© Jenny Holzer· ARS, NY and DACS, London 2020
几周后，他们相约共进晚餐，而波森亦按照一贯的传统，在纸桌布上绘画房子的草图。沃尔什说︰ “我现在还保留着草图。” 更令人惊讶的是，他还在同一张纸上计算了工程的成本。虽然工程进度缓慢，而且当地的规例繁复（因为特柳赖德历史区为国家历史地标），加上又要将一张长47呎、厚3吋的大理石工作台搬到落基山脉的深山地区，然而 “他没有超出预算” 。
在不到三年后，她便搬进新居，自此这间居所便主宰了她收藏什么，包括旧金山画商Anthony Meier为她找到的贾德墙盒（《无题》，1986年作）；珍妮·霍尔泽（Jenny Holzer）的红色二极管LED灯牌《ARNO》，上面引述了佩姬·古根汉（Peggy Guggenheim）为威尼斯的花园购置的大理石长凳上所刻的文字；还有林璎（Maya Lin）的《滴水》，这件挂墙古银水滴形雕塑看似滴落到地板，然后形成一个水洼。
Jim Zivic的《煤》，放于横跨一楼客厅的长凳上
横跨一楼主客厅的长凳上，摆放了两块由Jim Zivic设计的简朴雕刻煤块，而壁炉旁则有由多纳设计的烛台《燃烧的灌木丛19》。沃尔什原本联络多纳，希望设计一款香水瓶。 “可惜一直都没有推出，但我经常到她的工作室，我很喜欢她的创作，并深受她的珠宝启发。”
烛台以黑色青铜铸造，交缠的枝桠末端有十二个小圆台，各有一支细长的蜡烛。沃尔什说︰ “这是一件引人思考的作品。点亮它后，我会坐下来看着它。我非常喜欢蜡烛，也喜欢格哈德·李希特（Gerhard Richter）的蜡烛画。”
唯一真正令人惊讶的是沃尔什挂在睡房内的一幅画，这幅画挂在一张贾德创作的椅子上方（《编号1》，购自贾德子女莱纳·贾德（Rainer Judd）和弗拉文·贾德（Flavin Judd）委托举行的拍卖），以镀金画框装裱，这幅十八世纪的肖像画刻划一名戴上白色麻布衣领的年轻男子，据考来自法国浪漫主义画家皮埃尔·保罗·普吕东（Pierre-Paul Prud’hon）流派。沃尔什加入科蒂工作后搬到巴黎，并在当地的跳蚤市场发现此画。 “我喜欢将这类作品放在极现代的背景之中。”
睡房内贾德创作的椅和据考源自皮埃尔·保罗·普吕东流派的肖像画。艺术品：© Judd Foundation/ARS, NY and DACS, London 2020
沃尔什坦言，在法国居住时她不得不稍微放宽一下对布置的要求。 “我的住所并非奥斯曼式公寓，而是一个比贾德式极简主义更多元化的极简主义。” 那段日子丰富了她的品味。
“当时的纽约流行现当代风格，但在巴黎时，我彷佛又回到学生时代，能够尽情游览罗浮宫，特别是十七世纪的北欧展馆，确实拓阔了我的审美观。”
沃尔什 “在三、四年前离开商界” ，但可能正朝着一种全新的职业迈进。今年秋季，她于巴塞尔von Bartha画廊策划首个展览，展出英国艺术家安娜·狄更生（Anna Dickinson）的作品。狄更生擅长创作玻璃雕塑，用玻璃吹出巨型的形态，然后以钻石刀修饰，再添上黑色铝材等金属外层。对此，沃尔什认为与贾德的风格非常相像，还有就是 “作品一旦完成，便无法看见艺术家的手作痕迹，就像一件工业生产的物品，正如贾德创作的盒子，重点是没有任何手作痕迹，令我深感着迷。”
她非常享受策展的经历，发现并没有想象中那么可怕和复杂。 “这个过程就像打造自己的家一样︰先从空间着手，其他的自会水到渠成。”
沃尔什的优雅衣着和芭蕾舞者般的举止，反映她是克制自律的人，她也承认自己是一个决绝的人生编辑，奉行自己的理念，但她也坦言： “说 '不' 是一件很难的事。”