拍品专文
一位少女兩眼微閉,雙臂疲倦地懸掛於木製椅背。她好似在下跪,而本應是雙 腿的位置卻是一個巨大的粉色曬衣夾。通過這樣一幅看過後便久久難忘的畫 面,觀賞者得以進入石田徹也那使人迷幻而又憂鬱感傷的世界。
石田徹也於1973 年出生在日本靜岡縣燒津市,並成年於「失去的十年」—— 那時的日本經歷了長期經濟不振,隨之而來的是1991 年泡沫經濟破裂。在那 個年代,數不清的年輕人無法找到工作,他們深感無望,逐漸與社會脫節,情 感上愈發疏離。他們於是成為了「蟄居族」(hikikomori,引きこもり)—— 無法與他人交流的、沉默寡言的隱居者。石田徹也的藝術踐行正是探索這些以 焦慮和隔離狀態為中心的主題,並為其添加了超現實色彩。他以細膩的超寫實 主義作畫,我們能清楚地看到女孩頭上一根根的頭髮、椅子上細緻的木紋等。 然而他又賦予了圖像如夢如幻的本質,給所畫人物安插機械肢體、或使其與房 屋裡的日常用品合為一體,以此種方式將人類降級為了無生機的工具或家具。 石田徹也在本幅畫作中探索的,正是這樣一種情感的疏離以及邊界的模糊。女 孩閉上的雙眼與毫無表情的面部引發觀賞者思考:她此時腦中究竟在想著什 麼?她的雙眼是因沮喪而閉上的嗎?還是說她眼周那一圈深色暗示她很疲憊? 她身著白色睡裙——那她是否一整天都穿著這件睡衣?其中一隻貓弓身避開觀 賞者視線,舔舐自己的爪子而雙眼不可見,巧妙地與女孩微閉之雙眼相呼應。 另一隻貓則四肢伸展地側躺與地板上,軀體毫無生氣。我們僅能看到它的背 部,並不知其究竟是睡是醒,是死是生。
石田徹也作品中刻畫的中心人物幾乎全是與他本人驚人般相似的年輕男子,他 的繪畫敘事因此也有了一層自傳色彩。女人和女孩僅偶爾見於他的畫作,且基 本以配角呈現——她們是護士、店員、母親、愛人等。本幅作品於是尤為稀有, 因畫中唯一人類形象是一個女孩。這位少女被安置於富有顯著女性特徵的家庭 場景,如花案椅墊及柔軟的紅色格子褶邊窗簾等,而這絕非巧合。本幅作品亦 是石田徹也絕無僅有的一次在畫作中描繪貓的形象,比起其它作品中的蟑螂、 鱷魚和狗等動物形象,這幅畫中的貓也顯得更為女性化。這些都表明在石田徹 也的世界裡,性別角色是明確區分的,且女性和男性存在於截然不同、毫不相 交的兩個領域。
在畫中,少女與一個顯然是女性使用工具的粉色曬衣夾合為一體。實際上,石 田徹也除這幅作品外唯一一次描繪半人半工具少女是在1996 年,畫中少女亦 與曬衣夾合體。該畫家在其大量作品中探討日本年輕人如何受到社會期待壓 抑——他們為應試而學習、做著低薪的卑微工作、困窘於令人窒息的城市裡。 他用以與男性形象結合的物品——交通工具、建築、機器、工具等,通常都與 給男性帶來巨大壓力的事物緊密相連——他們在大城市中亡命競爭、不停建 造、不斷供給。女性在日本社會雖並不承受與男性工薪階層同等的壓力,卻須 滿足另外一些強加於她們之上、同樣令人窒息的期待。曬衣夾正象徵著家務勞 動中無休無止、單調乏味的清潔、烹飪、洗滌、整理等女性被期待完成的任務, 它們摧毀著任何一個心懷夢想的個體。少女坐在彎曲椅背的一條條紡錘狀物體 後,彷彿被封鎖於鳥籠。即便身後的窗簾暗示了外部世界的存在,它卻觸不可 及。石田徹也甚至沒有以任何方式表明此時為白天還是黑夜,這惡夢好似永無 止境。
從職業生涯早期直至2005 年因火車事故而英年早逝,石田徹也創作了200 幅左右鮮活地諷刺日本年輕人所面臨挑戰的畫作。儘管主題黑暗,他仍舊引起 了觀賞者一定程度上對所刻畫人物的同情——他彷彿在通過繪畫來尋求人生的 意義與救贖。石田徹也無所畏懼的真誠與直面刻畫之勇氣使他的畫作成為所處 時代最令人感動、引人入勝而令人信服之圖像之一。
石田徹也於1973 年出生在日本靜岡縣燒津市,並成年於「失去的十年」—— 那時的日本經歷了長期經濟不振,隨之而來的是1991 年泡沫經濟破裂。在那 個年代,數不清的年輕人無法找到工作,他們深感無望,逐漸與社會脫節,情 感上愈發疏離。他們於是成為了「蟄居族」(hikikomori,引きこもり)—— 無法與他人交流的、沉默寡言的隱居者。石田徹也的藝術踐行正是探索這些以 焦慮和隔離狀態為中心的主題,並為其添加了超現實色彩。他以細膩的超寫實 主義作畫,我們能清楚地看到女孩頭上一根根的頭髮、椅子上細緻的木紋等。 然而他又賦予了圖像如夢如幻的本質,給所畫人物安插機械肢體、或使其與房 屋裡的日常用品合為一體,以此種方式將人類降級為了無生機的工具或家具。 石田徹也在本幅畫作中探索的,正是這樣一種情感的疏離以及邊界的模糊。女 孩閉上的雙眼與毫無表情的面部引發觀賞者思考:她此時腦中究竟在想著什 麼?她的雙眼是因沮喪而閉上的嗎?還是說她眼周那一圈深色暗示她很疲憊? 她身著白色睡裙——那她是否一整天都穿著這件睡衣?其中一隻貓弓身避開觀 賞者視線,舔舐自己的爪子而雙眼不可見,巧妙地與女孩微閉之雙眼相呼應。 另一隻貓則四肢伸展地側躺與地板上,軀體毫無生氣。我們僅能看到它的背 部,並不知其究竟是睡是醒,是死是生。
石田徹也作品中刻畫的中心人物幾乎全是與他本人驚人般相似的年輕男子,他 的繪畫敘事因此也有了一層自傳色彩。女人和女孩僅偶爾見於他的畫作,且基 本以配角呈現——她們是護士、店員、母親、愛人等。本幅作品於是尤為稀有, 因畫中唯一人類形象是一個女孩。這位少女被安置於富有顯著女性特徵的家庭 場景,如花案椅墊及柔軟的紅色格子褶邊窗簾等,而這絕非巧合。本幅作品亦 是石田徹也絕無僅有的一次在畫作中描繪貓的形象,比起其它作品中的蟑螂、 鱷魚和狗等動物形象,這幅畫中的貓也顯得更為女性化。這些都表明在石田徹 也的世界裡,性別角色是明確區分的,且女性和男性存在於截然不同、毫不相 交的兩個領域。
在畫中,少女與一個顯然是女性使用工具的粉色曬衣夾合為一體。實際上,石 田徹也除這幅作品外唯一一次描繪半人半工具少女是在1996 年,畫中少女亦 與曬衣夾合體。該畫家在其大量作品中探討日本年輕人如何受到社會期待壓 抑——他們為應試而學習、做著低薪的卑微工作、困窘於令人窒息的城市裡。 他用以與男性形象結合的物品——交通工具、建築、機器、工具等,通常都與 給男性帶來巨大壓力的事物緊密相連——他們在大城市中亡命競爭、不停建 造、不斷供給。女性在日本社會雖並不承受與男性工薪階層同等的壓力,卻須 滿足另外一些強加於她們之上、同樣令人窒息的期待。曬衣夾正象徵著家務勞 動中無休無止、單調乏味的清潔、烹飪、洗滌、整理等女性被期待完成的任務, 它們摧毀著任何一個心懷夢想的個體。少女坐在彎曲椅背的一條條紡錘狀物體 後,彷彿被封鎖於鳥籠。即便身後的窗簾暗示了外部世界的存在,它卻觸不可 及。石田徹也甚至沒有以任何方式表明此時為白天還是黑夜,這惡夢好似永無 止境。
從職業生涯早期直至2005 年因火車事故而英年早逝,石田徹也創作了200 幅左右鮮活地諷刺日本年輕人所面臨挑戰的畫作。儘管主題黑暗,他仍舊引起 了觀賞者一定程度上對所刻畫人物的同情——他彷彿在通過繪畫來尋求人生的 意義與救贖。石田徹也無所畏懼的真誠與直面刻畫之勇氣使他的畫作成為所處 時代最令人感動、引人入勝而令人信服之圖像之一。