桌子， 桌布， 桌子#2

艾迪• 马丁内斯在他的画作中融入了流行文化、艺术史和生动的个人经历，并以他富有能量的线条和对颜色的游刃有余的掌控而为人所知。这副《桌子，桌布，桌子#2》代表了艺术家典型的作品风格。画面中梯形的版面容纳着由红色、亮蓝色、紫色、黄色和黑色组成的丰富笔触，将不同的形状以充满动感的方式交织在了一起。虽然画中的鸟笼，花朵和香蕉有较高的辨识度，但元素之间的互相交错减弱了单个元素的辨识度，而这种混乱感在离画作稍远一些的地方看起来显得尤为明显。一个个具体的形状在艺术家充满活力的颜色中变得非物质化，这种虚拟形态继而在艺术家笔下进一步升华为抽象的结构。

马丁内斯在他的作品中结合了油彩、漆画、喷漆与拼贴等不同的媒介，画布不再是一个被动的平面，它本身成为了一个动态的事物，在抽象与具象，幻觉与事实之间的辩驳。梯形的版面是由两根黑色的支撑腿和一个多彩的底座组成的。在支撑起画面结构的同时，它们也为观者们带来新颖的观画方式。梯形版面本身具有一种两面性：当观者试图阅读其中混合着各种形式的语言时，也与此同时在从一个更大的框架里看这个版面，而这个框架就是画布本身。这种建立双重框架的方式也带有某种程度上的疏离感。与波洛克的行为画作不同，马丁内斯的这件作品反应了艺术家故意地从作品中抽离的愿望。通过在他的画作和自己的情感中建立一定的距离，艺术家为他在作画过程中寄寓个人情感的程度设定了一种限制。

观者与作品之间的关系变得复杂，难以定义。这些线索中最吸引人的则是画作右下边的一迹红色的笔触，甚至可以被视作是“ 画中之眼“ 。红色的线条跨越了梯形版面的边界，也因此同时存在与两个世界：一个世界是梯形版面中所发生的丰富事件，而另一个则是这个框架以外所发生的。这些不断发生的张弛及碰撞使得整个画面更加富有动感，也将整个形式结构与画作和视觉体验之间的关系重新构筑。