舞者大花瓶

舞者大花瓶是由西班牙艺术家巴布罗 • 毕加索创作的大型花瓶作品。毕加索是伟大的画家以及雕塑家，第二次世界大战后，他更以陶泥探索艺术创作的界线。此作在 1950年构思，当时毕加索在法国南部的瓦洛里小镇 居住生活，当地以陶艺作品闻名。毕加索这时期创作的一系列陶瓷作品，成为他艺术生涯中一个极其重要的里程碑，体现出他持久的创造力和不懈的实验创作精神。 毕加索创作出盘碟、花瓶，以及雕塑等多款陶瓷作品，探索不同的釉料以及上色方法，浮雕以及蚀刻等技术，反映出以陶瓷作创作媒介的多元可能。舞者大花瓶中流畅连贯的线条与白色底釉点缀着赤陶花瓶，将画家的创造力展现在立体作品上。 花瓶上坐着的吹笛手以及跳舞的女性等独特而简约的图案，令人联想起仙女、羊神等神话人物。毕加索同时期亦常以如此极简的方式创作。 除受神话题材以及图案的启发外，毕加索这个时期的作品也受到了传统陶器的影响。花瓶的弧度以及白釉和赤陶的颜色对比，酷似希腊和罗马时期的花瓶。毕加索曾表示：“在希腊、埃及，以及其他时代伟大画家的作品从来没有过时，相反，他们的作品比从前任何时候更富于生命力。”（毕加索，摘自 E. Cowling 编 “An Intensive Form of Play: Picasso's Postwar Sculpture and Ceramics', in Picasso: The Mediterranean Years 1945-1962” 展览目录，纽约，2010年，第 309 页）毕加索在瓦洛里玛都拉（Madoura）工坊制作型态各异的陶艺作品，促使他发展出一 种融合传统和现代艺术的新颖而独特创作形式。 舞者大花瓶不仅标志多才多艺的毕加索涉足陶艺这个新尝试，随意的图案也捕捉了艺术家愉悦、和谐幸福的生活状态。当时纷扰的战争终于结束，他与情人、他年幼孩子的母亲法兰诗瓦 • 吉洛（Françoise Gilot）快 乐地在瓦洛里生活。毕加索不仅得以重新探索美丽的法国蔚蓝海岸（French Riviera）与各种神话题材，更发掘出一种新的艺术媒 介，迈向全新的创作方向，对他以后的创作手法有着深远影响。