拍品专文
安迪‧沃荷的《花》可谓波普艺术的经典之作,鲜艳的四朵黄花貌似要从画布中一跃而出,与盖满草的黑白背景形成强烈对比。此作视角居中,加上构图经裁剪,花朵看似与前景和背景一同被压缩成平面。沃荷特别喜欢正方形的画作,因为他可以随意翻转画作的方向。沃荷在《花》中舍弃传统的透视画法,令作品可以不同的方法摆放。
在1960年代初,沃荷凭借其经典商品图像及名人肖像作品,获公认为波普艺术运动的领导人物。“花”系列剌激而欢乐,是沃荷笔下色彩最缤纷、最惹人联想的画作。“花”创作于“死亡与灾难”系列之后,当时《死亡及灾难》作品引发无数争议,而《花》则带来清新的气色,一改前作风格,变得欢欣愉悦。
此改变始于著名纽约大都会艺术博物馆策展人及波普艺术先驱亨利‧戈尔德扎勒 (Henry Geldzahler) 到访沃荷工作室。他忆述:“我在工作室四处张望,全都是玛丽莲或死亡和灾难的作品,然后我说:‘安迪,死亡题材已经够了。’他说:‘什么意思?’我说:‘这个如何?’我打开杂志展示四朵花。” (T. Scherman & Dalton着《Andy Warhol: His Controversial Life, Art and Colourful Times》,伦敦,2010年,第225页)。此经典图像源自柏翠西亚‧考尔菲德 (Patricia Caulfield) 刊于《Modern Photograph》的木槿花卉摄影作品。
“花”系列始于1964年夏天,当时沃荷正为同年11月于利奥‧卡斯底里艺廊举行的首个个展作准备。是次个展反应热烈,所有作品于数天内迅速售罄,是为沃荷的艺术生涯的重要里程碑,而“花”亦成为沃荷笔下最获推崇的作品,不单展现其捕捉美感的能力,更反映出他把普通装饰图案改造成永恒标志的视野。