
亨利·摩尔(1898-1986),约1968年摄© AGIP / Bridgeman Images
亨利‧摩尔生于1898年7月30日,是约克郡一名煤矿工人的第七子
亨利‧摩尔的父亲希望孩子能有更好的生活,不用在矿场工作,因此鼓励他们接受高等教育。他坚决反对摩尔成为雕塑家的决定,认为这是一种体力劳动。摩尔最初听从父亲的意见,接受教师培训,并在自己曾入读的卡斯尔福德公立学校工作。
亨利‧摩尔(1898-1986),《斜倚的人像:肚脐》。铜雕 褐色铜锈。1984年构思,共9个铸版及1个艺术家试版。长:37 3/8 英寸(94.9 公分)。估价:1,200,000–1,800,000英镑。此拍品将于2022年6月28日在佳士得伦敦二十及二十一世纪艺术:伦敦晚间拍卖中呈献
摩尔于1917年11月30日康布雷战役中被毒气弹所伤
康复后,他在战争完结前的大部分时间中担任体能教官。然而,他因曾服役而有资格获取退役军人补助金,于是他于1919年入读里兹艺术学院,并于专门为他而设的雕塑工作室工作。在里兹,他有机会欣赏到大学校长迈克尔‧萨德勒爵士(Michael Sadler)的私人珍藏,因而首次接触到现代主义。他亦结识了芭芭拉‧赫普沃斯(Barbara Hepworth),二人成为毕生的好友和良性竞争的对手。
斜躺的阿兹特克雕像“查克莫(chacmool)”可能是他最大的灵感来源
1921年,摩尔获得伦敦皇家艺术学院的奖学金。此前,他的作品一直带有浪漫的维多利亚风格,但前往伦敦后,他能仔细研究国立维多利亚阿伯特博物院和大英博物馆的民族学馆藏。他在1955年忆述道:“早在求学时期,我已完全被雕塑的丰富空间感深深吸引,当时我经常流连大英博物馆,因为那里有许多原始风格的雕塑都采用圆柱形的结构。”
亨利‧摩尔(1898-1986),《斜倚人像》。抛光铜雕。1938年构思,此铜雕铸于1985年。长:12 1/4 英寸(31.1 公分)。估价:250,000–350,000英镑。此拍品将于2022年6月28日在佳士得伦敦二十及二十一世纪艺术:伦敦晚间拍卖中呈献
他很快便找到自己余生专注钻研的两大主题。第一个是结合基督教意象与非洲艺术人文特质的母与子。1924年,他在巴黎特罗卡德罗广场看到以石膏制成的“查克莫”,这个斜躺的人像后来成为摩尔的第二个重要雕塑主题。
摩尔于1920年代初改为直接雕刻
他欣赏过康斯坦丁‧布朗库西(Constantin Brancusi)、雅各布‧爱泼斯坦(Jacob Epstein)、亨利‧戈迪埃‧布尔泽斯卡(Henri Gaudier-Brzeska)和弗兰克‧多布森(Frank Dobson)的作品后深受启发。在当时的英国雕塑界,直接雕刻是革命性的创新手法,并获皇家艺术学院的三位雕塑新星采用,他们就是摩尔、赫普沃斯及其第一任丈夫约翰‧斯基平(John Skeaping)。
直接雕刻是指在没有制作初步设计模型或黏土模型的情况下,直接在物料上雕刻出作品,并将雕刻过程中发现的大理石或木材的天然瑕疵变成美学元素,亦即所谓的“忠于物料”。 1928年,摩尔获得首个公共委托项目,利用波特兰石材创作名为《西风》的浮雕,点缀位于百老汇街55号的伦敦地铁总部大楼,而爱泼斯坦亦为该项目创作了其他作品。
亨利‧摩尔(1898-1986),《斜倚人像模型:角度》。铜雕 褐色铜锈。1975年构思,共9个铸版及1个艺术家试版。长:9 1/4 英寸(23.5 公分)。估价:100,000–150,000英镑。此拍品将于2022年6月29日在佳士得伦敦印象派及现代艺术日间作品及纸上拍卖中呈献
他曾短暂创作超现实主义艺术
摩尔曾加入保罗‧纳什(Paul Nash)的艺术家团体“Unit One”,并于1936年与纳什和罗兰特‧潘洛斯(Roland Penrose)一同担任国际超现实主义展览的筹委会成员。尽管他从未完全投身超现实主义,但摩尔认识了与让‧阿尔普(Jean Arp)等与超现实主义运动相关的各地艺术家,并留意到生物形态主义(可以令人联想起自然事物的抽象形态)的可能性。
亨利‧摩尔(1898-1986),《内在形态》。铜雕 褐色及绿色铜锈。1951年构思,1981年铸造,共7个铸版及1个艺术家试版。高:57 英寸(144.8 公分)。估价:1,800,000 -2,500,000英镑。此拍品将于2022年6月28日在佳士得伦敦二十及二十一世纪艺术:伦敦晚间拍卖中呈献
与无意识等题材相比,摩尔更有兴趣研究形态和形状的美学问题,以及人类与自然环境之间的密切关系,但生物形态主义却令他的作品变得更为抽象。同时,他亦开始利用青铜创作,因而无需以人手逐一雕刻作品,而是能为作品铸造多个版本,迎合更大规模公共委托项目的需要。摩尔当时尚未意识到这是拓展商机的重要一步,让更多人能接触到他的作品。
肯尼斯·克拉克(Kenneth Clark)竟然成为他的支持者
著名博物馆馆长、艺术史学家兼主持人肯尼斯·克拉克,曾购买多幅摩尔于1940年描绘伦敦人于地铁中躲避大轰炸情景的画作。克拉克为战争艺术家顾问委员会主席,委员会亦曾委托摩尔创作其他绘画作品,相关作品于1940年秋天至1941年春天完成,至今仍然是第二次世界大战最经典的艺术作品之一。
克拉克的支持对摩尔的成功非常重要。摩尔曾于1939年4月22日致函克拉克表示︰“现在每当我写信给你,似乎都在感谢你为我所做的事。”
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亨利·摩尔(1898-1986),《两个睡在地铁站的人》(正面);《雕塑人像和素描》(背面),1941年作。彩色蜡笔 蜡笔 水彩 墨水笔 墨水 水彩 纸本(正面);蜡笔 粉彩 水彩 纸本(背面)。15 x 21 7/8 英寸(39 x 56.3 公分)。此拍品于2021年3月1日在佳士得纽约售出,成交价3,150,000美元
他的工作室于1940年9月遭到轰炸
跟两次世界大战期间聚居于汉普斯特的许多艺术家一样,摩尔从伦敦迁往郊区,住进赫福郡马奇哈德姆附近、位于佩里格林的Hoglands农舍。
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亨利·摩尔(1898-1986),《马》,铜雕 深褐色铜锈。1984年构思,1984年铸造,共9个铸版及1个艺术家试版。长︰27 英寸(68.6 公分)。估价︰400,000–600,000英镑。此作将于2022年6月29日在佳士得伦敦印象派及现代艺术日间作品及纸上拍卖中呈献
摩尔于英国雕塑界的主导地位受到新世代雕塑家挑战
于1952年威尼斯双年展英国馆举行的开创性「New Aspects of British Sculpture」展览,可谓对摩尔和赫普沃斯的直接挑战。展览展出莱·巴特勒(Reg Butler)、林恩·查德维克(Lynn Chadwick)和肯尼斯·阿米塔基(Kenneth Armitage)等多位年轻雕塑家的作品,而赫伯特·里德(Herbert Read)形容这些作品为“恐惧的几何”。
他们当时与贾克梅蒂(Giacometti)和杰曼·里希耶(Germaine Richier)等欧洲战后雕塑家的目标一致,关注人类在战后的生存危机。然而,摩尔却彷佛无视此议题,于1950年代创作了一系列家庭群像,刻划在战争杀戮之下的仁慈团结意象。
摩尔捐赠多尊雕塑,并要求于公众场所中展示
除了由1950年代开始接受大型户外雕塑委托外,摩尔亦在1958年为巴黎联合国教科文组织大楼外围制作一尊斜躺人像雕塑,以及在1962至1965年为伦敦国会广场创作《刀锋两件》雕塑。摩尔更开始聘请更多助手,包括年轻的安东尼·卡洛(Anthony Caro)和理察·温特沃斯(Richard Wentworth)。
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亨利·摩尔(1898-1986),《工作模型:苗条的斜倚人像》。铜雕 深褐色铜锈。1978年构思,1978年铸造,共9个铸版及1个艺术家试版。长︰25 1/4 英寸(64.1 公分)。估价︰600,000–800,000英镑。此作将于2022年6月28日在佳士得伦敦二十及二十一世纪艺术:伦敦晚间拍卖中呈献
直至1970年代末,每年均有超过40场展览展出摩尔的作品
摩尔虽然财富丰厚,但生活节俭,他在佩里格林的房子自入住后几乎没有任何变动,只曾进行工作室扩建工程。于1977年成立的亨利·摩尔基金会(Henry Moore Foundation)现在将摩尔位于佩里格林的故居变成博物馆,歌颂这位艺术家的伟大成就。